Lauro Andrade, empresário, fundador e diretor da Summit Promo e idealizador da DW! Semana de Design de São Paulo, em entrevista exclusiva, revelou que a consolidação do evento como o mais relevante festival urbano de arqdecor do país ocorreu “de forma gradativa, sustentada por estratégia consistente e investimento contínuo”.
A 15ª edição da DW! Semana de Design de São Paulo, cujo tema é “Legado Criativo”, acontece até o dia 22 de março de 2026 e reúne cerca de 400 eventos, 150 marcas, parceiros e instituições e 1,5 mil criativos. “A programação se distribui por diversos distritos da cidade e inclui lançamentos de produtos das marcas mais relevantes do mercado, estreias de designers, mostras, talks com nomes de destaque do setor, visitas guiadas, experiências de marca e feiras com criativos independentes”, diz.
O empresário ainda revela, que no Brasil, o design vive um momento de “maturidade criativa”, em que tendências globais se conectam a contextos locais. Lauro afirma que a sustentabilidade passa a ocupar posição central no processo criativo e a inovação tecnológica se consolidou como “motor de transformação”, impulsionando novas formas de produzir, comunicar e “experienciar o design”. Confira.
FOLHA DO ABC- Como a DW! Semana de Design de São Paulo se expandiu e se tornou o maior evento de arqdecor na América Latina?
Lauro Andrade- A DW! foi concebida há 15 anos e, já em sua primeira edição, contou com a adesão de cerca de 40 marcas e importantes players do setor, com uma programação direcionada ao trade. Desde então, acompanhamos lado a lado a evolução do mercado e o fortalecimento da produção dos designers brasileiros, identificando o grande potencial que a iniciativa DW! poderia agregar ao mercado. A evolução e consolidação como o mais relevante festival urbano de arqdecor do país ocorreu de forma gradativa, sustentada por estratégia consistente e investimento contínuo.
O diálogo transversal com a cultura sempre integrou o processo criativo do design. Ao ampliarmos a agenda para além do eixo comercial, incorporando uma programação plural e artística, fortalecemos a conexão com diferentes públicos e impulsionamos o crescimento do evento, que hoje ocupa diversos distritos da capital paulista.
FOLHA- O que o público e os profissionais do setor poderão encontrar na DW! Semana de Design de São Paulo?
Lauro- A DW! SP é muito mais do que um evento de arq&decor; é uma plataforma permanente de diálogo entre indústria, varejo, criativos, instituições, imprensa, formadores de opinião e público em geral.
A 15ª edição acontece de 5 a 22 de março de 2026 e reúne cerca de 400 eventos, 150 marcas, parceiros e instituições e 1.500 criativos. A programação se distribui por diversos distritos da cidade e inclui lançamentos de produtos das marcas mais relevantes do mercado, estreias de designers, mostras, talks com nomes de destaque do setor, visitas guiadas, experiências de marca e feiras com criativos independentes.
Tudo isso acontece tanto no espaço físico quanto em ambientes digitais, ampliando o alcance e a participação do público.
Também lançamos um mapa impresso com a programação detalhada, distribuído em diversos pontos da cidade. Além disso, nossa plataforma oficial — https://dwsemanadedesign.com.br — e o Instagram — https://www.instagram.com/dwsemanadedesign — publicam diariamente conteúdos relevantes que ajudam o público a planejar seu próprio roteiro dentro dessa farta programação.
FOLHA- Quais serão as novidades desta 15ª edição e o que está previsto para a celebração dos 15 anos?
Lauro- Tendo “Legado Criativo” como tema central, potencializamos as parcerias, os diálogos transversais entre design, arte, moda, e produção de conhecimento em torno do arqdecor.
Com uma programação ampliada em número e diversidade, que reúne centenas de eventos e ativações espalhados pela cidade, a DW! continua promovendo ocupações artísticas urbanas e experiências imersivas inéditas, convidando o público a vivenciar o design em escala metropolitana. A agenda reforça debates contemporâneos — como sustentabilidade, tecnologia aplicada ao cotidiano e apresenta lançamentos estratégicos alinhados ao calendário global, conectando o design brasileiro às principais semanas internacionais por meio da World Design Weeks.
Como novidade institucional, a DW! SP estabelece, pela primeira vez em sua trajetória, uma parceria com a Secretaria Municipal de Cultura e Economia Criativa e com o Governo do Estado de São Paulo para a realização do Fashion Hub DW! 2026, que ocupará o Centro Cultural São Paulo (CCSP). O espaço reunirá estilistas, designers e criativos em uma feira plural, com foco em diversidade, sustentabilidade e economia criativa, ampliando o diálogo entre moda, design e políticas públicas dentro da programação oficial do festival.
FOLHA- Quantas pessoas estarão envolvidas no evento e qual a expectativa de público?
Lauro- Nos últimos anos, o evento consolidou números expressivos, reunindo mais de 1.500 criativos e profissionais envolvidos em 400 eventos realizados em cerca de 140 locais espalhados pela cidade. A edição anterior atraiu mais de 120 mil pessoas em ações presenciais e digitais, gerando mais de 32 milhões de impactos online.
É importante lembrar que a DW! também movimenta o turismo na cidade de São Paulo, gerando expressiva ocupação hoteleira e impulsionando lojistas, restaurantes, museus e instituições culturais, recebendo visitantes do interior paulista e de outros estados.
Para 2026, a expectativa é superar esses resultados não apenas em público presencial, mas também em engajamento digital e alcance internacional, fortalecendo São Paulo como um hub global de design. E criando visibilidade e relevância para a nossa produção nacional.
FOLHA- Na sua avaliação, no cenário atual do design no Brasil, qual o impacto da sustentabilidade, inovação tecnológica e influência internacional nas novas produções e criações?
Lauro- No Brasil, o design vive um momento de maturidade criativa, em que tendências globais se conectam a contextos locais. Temas como sustentabilidade passaram a ocupar posição central no processo criativo, inspirando soluções que respeitam os recursos naturais, promovem a economia circular e fortalecem práticas responsáveis e o DNA da nossa produção. A inovação tecnológica também se consolidou como motor de transformação, impulsionando novas formas de produzir, comunicar e experienciar o design — seja por meio de ferramentas digitais, novas matérias-primas ou processos que aproximam usuário e criador.
Esses atributos são amplamente valorizados no mercado internacional e nas principais feiras do setor, que contam com a participação de designers brasileiros e da própria DW! em cidades como Milão, Paris e Barcelona, abrindo oportunidades de colaboração, intercâmbio e circulação das criações nacionais em circuitos estratégicos. Esse cenário reforça o papel do design como vetor cultural, social e econômico — uma vocação que a DW! celebra e impulsiona desde sua primeira edição.
